Preset-Patterns (Dp, Down, Random, ALT1, ALT2) können weitere 15 benutzerdefinierte Arpeggio-Patterns im internen Speicher abgelegt werden. Auch ist es möglich, die Arpeggiator-Daten via MIDI zu anderen Klangquellen zu übertragen oder den Arpeggiator über MIDI-Clock mit anderen Geräten zu synchronisieren. Werksseitig vorbelegte Regler für Gate, Velocity, Resolution und Speed bieten dem Musiker größtmögliche Echtzeitkontrolle. Auch an Erweiterungsmöglichkeiten mangelt es dem Z1 nicht: Die Erweiterung von 12 auf 18 Stimmen alleine bietet dem Musiker schon einen wesentlich größeren Spielraum, der Einbau der optional erhältlichen ADAT™-Schnittstelle ermöglicht es, jedes Gerät mit ADAT™-Anschluß über nur ein Kabel ansteuern zu können.

Standard - Modell eines klassischen analogen Synthesizers, mit den ebenso klassischen Wellenformen Sägezahn-, Puls-, Dreiecks- und Sinuswelle. Realisierbar sind neben der Pulsbreitenmodulation für klassische Effekte auch klangliche Varianten konventioneller Wellenformen sowie KORGs exklusives "Waveshaping", das es ermöglicht, einen noch komplexeren harmonischen Klang zu erzeugen.

Comb Filter - (Kammfilter): Bei diesem Modell wird entweder das Eingangssignal eines zweiten Oszillators (des Suboszillators) oder das eines Filters mit dem Rauschgenerator verbunden und an ein komplexes Kammfilter mit kontrollierter Signalrückführung weitergeleitet, um Spektralklänge, Spezialeffekte oder einzigartige, obertonreiche Sounds zu produzieren.

VPM (Variable Phase Modulation) - (Variable Phase Modulation): Unter Verwendung der klassischen Träger/Modulator-Struktur ermöglicht es dieser Algorithmus, die Phase einer gegebenen Wellenform unter Einbeziehung von 'Waveshaping' und Signalrückführung zu modulieren. Die Basis bilden Sinus-, Sägezahn-, Dreieck- und Rechteckwelle - sowohl für den Träger als auch für den Modulator. Es kann allerdings sogar ein zweiter Oszillator-Algorithmus als Modulator fungieren, wodurch sich komplexe, neue Klänge ergeben. Das VPM-Modell eignet sich auch hervorragend zur FM-Emulation.

Ring Modulation - Aufbereitet für das Digitalzeitalter, bietet auch dieses klassisch-analoge Konzept die Wahl zwischen den oben genannten Sinus-, Sägezahn-, Dreieck- und Rechteckwellen und produziert einen vollen, metallischen bis glockenähnlichen Klang.

Cross Modulation - Weitgehend der Ringmodulation ähnlich, allerdings mit der Möglichkeit, die Frequenz der Trägerwelle zu modulieren.

Oscillator Sync - Ein weiterer klassisch-analoger Synthesizer-Effekt, bei dem ein 'Slave'-Oszillator zum Wellenzyklus eines 'Master'-Oszillators synchronisiert wird. Die Stimmung des 'Slaves' erhöht den Anteil an oberen Harmonischen (Schwingungen) des 'Masters'; eine Modulation des 'Slaves' erzeugt dann starke Veränderungen innerhalb des Obertonspektrums und damit auch der Klangfarbe.

Resonance — Ein neuer, exklusiv für den Z1 entwickelter Algorithmus, bei dem vier resonanzfähige Bandpaßfilter in Reihe geschaltet und verschiedene Frequenzen zugeordnet werden. Überführt man das Signal eines Oszillators, Rauschgenerators oder anderen Filter an eben diese Bandpassfilter , erhält man sehr ätherische un d komplexe Klänge.

Organ Model - (Orgel): Ein weiterer neuer Algorithmus, der drei getrennt stimmbare Orgelzugriegel und das entsprechende perkussive Anblasgeräusch emuliert. Bei Verwendung von zwei Oszillatoren erhält man erstaunlich realistische Orgelklänge - es ist natürlich wie immer auch möglich, seiner Phantasie völlig freien Lauf zu lassen.

Electric Piano Model - (E-Piano): Ein weiterer, neuer Algorithmus, der dem Musiker umfassende Kontrolle über Klangerzeugung (Ausschwingvorgang, Obertonreichtum etc.), Hammer (Anschlagstärke, -geschwindigkeit und -geräusch sowie Hammerbreite) und Tonabnehmerposition eines virtuellen E-Pianos gibt. Sehr gut für die Emulation klassischer E-Pianos und zur Erzeugung neuer, lebendiger Pianoklänge geeignet.

Brass Model - (E-Piano): Ein weiterer, neuer Algorithmus, der dem Musiker umfassende Kontrolle über Klangerzeugung (Ausschwingvorgang, Obertonreichtum, etc.),Hammer (Anschlagstärke, -geschwindigkeit und -geräusch sowie Hammerbreite) und Tonabnehmerposition eines virtuellen E-Pianos gibt. Sehr gut für die Emulation klassischer E-Pianos und zur Erzeugung neuer, lebendiger Pianoklänge geeignet.

Reed Model - (Holzbläser): Ähnlich dem Algorithmus für Blechbläser können hier Holzblasinstrumente bis ins Detail emuliert werden: Lippen- und Anblasdruck, Obertöne, Resonanzverhalten und vieles mehr. Auf diese Weise lassen sich Klänge von Flöte bis Saxophon und sogar ganz neue, synthetische Sounds mit dem Charakter von Holzblasinstrumenten erzeugen.

Plucked String Model - (gezupfte Seiteninstrumente): Ein komplexer Algorithmus für gezupfte Instrumente, der umfassende Kontrolle über Parameter wie Anstiegszeit, Seitendehnung und -position, Oberton­spektrum und viele weitere Details bietet. Dieser Algorithmus eignet sich perfekt für die Emulation aller gezupften Instrumente wie Bässe, Gitarren oder Harfen sowie zur Erzeugung vieler interessanter Synth-Sounds.

Bowing String Model - (gestrichene Seiteninstrumente): Dieses neue Modell emuliert das Geräusch eines Bogens, der über eine Saite gestrichen wird. Reich an solchen Obertönen, wie sie beim Anstrich entstehen, bietet dieser Algorithmus die Möglichkeit, beliebige Klangquellen mit einem Virtuellen Bogen anzustreichen' und so endgültig mit dem statischen Charakter eines Samples zu brechen.